Un enfoque novedoso: psicología jungiana a través de la fotografía
Su propuesta fue sorprendente: ¡ aplicar psicología jungiana a través de mi portafolio fotográfico ! Ella ya había hecho esto analizando obras de artistas fallecidos, pero ser contactada por un artista vivo le pareció una gran oportunidad.
Acepté de inmediato y comenzamos un proceso que fue profundamente revelador. Por primera vez, pude entender a través de mi arte quién era en ese momento, por qué había llegado hasta allí y qué proceso interno me había llevado a cambiar, nueve años atrás, de la ingeniería a la fotografía.
El Anima, en psicología jungiana, es el arquetipo femenino que existe en los hombres. Regula la relación con el mundo interior y conecta la conciencia individual con el inconsciente colectivo. Actúa como un portal para experimentar las imágenes profundas de la psique y la vivencia del mundo emocional masculino. Se accede a ella usualmente mediante el análisis de su proyección.
Anima Project: un viaje fotográfico hacia el interior
En 2022 inicié el "ANIMA PROJECT", con el objetivo de revitalizar mi Anima. Fotografié mujeres cuyo talento u oficio me llamara la atención.
Muchas terminaron siendo artistas y creadoras, aunque eso no era el objetivo inicial, indudablemente describía mi propio proceso y el deseo de creación de mi propia ánima proyectada en ellas.
Las sesiones se realizaron en sus casas, con cámara análoga y una vez reveladas, escaneadas y editadas, enviaba las fotos a las participantes. En este link puedes ver imágenes del proyecto: ANIMA PROJECT
Con este proyecto entendí que había algo en mí que se potencializaba en mis sesiones fotográficas. Algo que creaba el espacio necesario para que un hecho que estaba en el inconsciente de las participantes saliera a flote durante la sesión, y ese algo quedaba inmortalizado a través de las fotos.
Sin embargo, no sabía bien qué podía hacer con este descubrimiento, y lo dejé de lado por muchos años.
Aquí van algunos testimonios:
Aranxa
"Para mí el todo comenzó aquel día que un amigo colombiano fotógrafo me propuso participar en su proyecto "del ánima", cuando aún sólo éramos conocidos amigables. Me sentí bastante halagada pues admiraba ya su trabajo, pero de verdad no esperaba el camino que tomó mi vida después de esta experiencia. Ese día que cambió mi vida, Luis fue a mi casa para platicarme del proyecto. Después de una tarde de charla sobre la vida y el universo, Luis resultaba ser el elegido enviado como respuesta a las plegarias de mi alma, aunque bien desconocidas a la mente, para hablarme de cosas que yo no entendía, pero ya sabía en lo profundo de mi ser. Sucedieron cosas que yo en ese momento encontraba inexplicables, Luis me liberó de un peso que cargaba desde toda mi vida, un peso que me aplastaba y me causaba un dolor inmenso con el cual ya no podía más. Aunque ese día mi realidad no se sintió modificada como tal, después que Luis volvió ese mismo mes para tomar las fotografías, entré en lo que me pareció una profunda depresión, la cual duró exactamente tres semanas. Y así, como el Cristo al tercer día, resucité una mujer diferente, una conciencia nueva. De alguna manera, algo que estaba en la sombra fue llevado a la luz en este proceso. Desde entonces, mi querido amigo me ha acompañado en mi aprendizaje, siempre una inspiración. A veces le llamo maestro, aunque creo que le apena un poco, pero no me caben en palabras el cariño y la gratitud."
Anna
"La relación con mi propia imagen siempre ha sido complicada. Desde pequeña, he tenido la impresión de que la persona que me miraba en las fotografías no era yo, que había una diferencia entre cómo me imaginaba mi aspecto y cómo aparecía. Siempre me han avergonzado mis retratos, solo me reconozco en las fotos antiguas, en las imágenes de lo que ya no soy, en apariencias que ya no imagino que corresponden a mí. Cuando Luis me propuso posar para el proyecto Anima, reconozco que me sentí temerosa. Sin embargo, hablando con él, comprendí que me estaba proponiendo precisamente una experiencia para descubrir aspectos desconocidos de mí misma. Me cautivó la idea: tal vez la fotografía no tiene como objetivo confirmar la construcción de la identidad, sino revelar la pluralidad de seres que cada uno encierra. Acepté el juego y ahora veo los retratos que me ha regalado como la restitución de una de las mil facetas irreconciliables del yo: no soy yo, sino una exploración de la multiplicidad del yo."
Angie
"Este proyecto es un paso para enfrentar ciertas emociones. Entre el 2020 y el 2022 pasé el tiempo huyendo de mi reflejo, ver mis brazos y mi cara en primavera y verano se volvió una tortura. Cierto día empecé a notar que algunos gestos que hacía con mis manos ya los había visto, que un micro segundo de mi sonrisa ya la había escuchado antes pero no en mí y no fue sino hasta cuando decidí enfrentar este sentimiento que todo empezó a tener sentido; la piel, la sonrisa y los gestos eran los mismos de mi madre. En marzo del 2020 y en medio de una pandemia que no me dejó viajar a Colombia, el cáncer que de repente invadió su cuerpo, ahora se llevaba su vida. Los primeros meses de su partida los viví con mucho amor y fuerza tratando de entender que es el curso normal de la vida y todo lo que dice ese discurso positivo, un poco tóxico a ratos; lo malo vino un tiempo después cuando empecé a sentirme triste y abrumada, era obvio, el duelo no se había hecho y se me hacía urgente buscar una manera de hacerlo. Es en ese momento que conozco a Luis quien me habla de su proyecto de retratos cotidianos y pensé "qué mejor manera para canalizar todo lo que siento que el arte", sentí que era una oportunidad que la vida me ponía enfrente. Cuando él tomaba las fotos no sabía de esta historia y no se imaginaba lo que pasaba por mi cabeza: ¿será que esta "terapia" va a funcionar?, ¿cuando le cuente la historia será que se molesta por no haberla contado antes?, ¿qué voy a sentir? Unas semanas después cuando recibí las fotos fui feliz, el corazón se me llenó de ternura ya que estas fotos estaban siendo posibles por ella y por fin, después de mucho tiempo, me alegraba de ver mi sonrisa y mis brazos, mi reflejo dejó de ser una tortura y mi mente sentía paz."
Michelle
"Después de mucho tiempo sin saber nada de él, Luis Alejandro me escribió un mensaje. Él es el hermano de una amiga que conocí en el colegio y me contó que se había dedicado a la fotografía. Me propuso participar en su proyecto y acepté. Nos encontramos en la casa de mi madre para hacer las fotos, donde me sentí relajada y pude expresar mi lado vulnerable. Fue una experiencia liberadora, porque estaba atravesando una situación difícil y las fotos me hicieron ver que tenía que cambiar varias cosas en mi vida. Y eso es lo que he estado haciendo. Las fotografías reflejan esa parte triste que vivía, la nostalgia de cosas pasadas y un poco de la sombra que había en mí en ese momento. También fue bonito hacer las fotografías en casa de mi madre, porque esa casa tiene muchas historias."
Fusionando arte y psicología
En compañía de la Dra. Quiroga hemos creado una nueva experiencia, fusionando:
- Mi capacidad de crear un espacio artístico catalizador para que elementos del inconsciente salgan a la luz y queden inmortalizados en fotos: Una experiencia de la que pueden surgir contenidos que sea importante desentrañar o entender, dentro de un proceso puntual o continuado, de modo que las experiencias simbólicas que nos acompañan y se objetivan innumerables veces a través del arte o la visualización, puedan asumirse como propias y reconocerse como representativas del propio camino de individuación. El resultado de este proceso suele ser un profundo sentido vitalizador de la existencia individual.
- La posibilidad de ofrecer esa experiencia de continuidad de exploración simbólica, dentro de un marco junguiano con la colaboración de la Dra. Quiroga.
La experiencia incluye:
- Una sesión de fotografía de retrato, realizada a domicilio en tu propia casa, al estilo del Anima Project.
- Una sesión inicial de análisis de psicología jungiana con la Doctora Quiroga, basada inicialmente en las fotos y la experiencia de la sesión.
Acerca de la sesión fotográfica
Puedes escoger entre 2 tipos:
Digital: la sesión se realiza con una cámara digital profesional.
Análoga: la sesión se realiza con una cámara análoga profesional. Usaremos 2 rollos, uno en color y otro en blanco y negro, ambos de calidad profesional de 36 tomas (exposiciones) cada uno. Los negativos serán revelados y escaneados en un laboratorio profesional de alta calidad.
¿Cuál es la diferencia entre ambas?
El desarrollo de la sesión: Con la cámara digital, al no haber límite en el número de tomas (exposiciones), todo puede ir mucho más rápido. Con la análoga, al haber un límite de 72 tomas (exposiciones) la sesión se hace más pausada y de cierta forma ese límite favorece un estado más conectado con el presente.
El tipo de imagen: Las imágenes digitales son más nítidas, con colores más precisos y con un aspecto visual contemporáneo. Las imágenes análogas pueden ser un poco más difusas, con colores ligados al tipo de rollos que utilizo y un aspecto visual mucho más retro. Al final, dan una sensación más única y exclusiva.
Igualmente, puedes escoger entre 2 formas diferentes de entrega para las fotos:
Digital: Te envío las imágenes digitales finales a tu email en un link en dos formatos: alta calidad para impresión y en calidad web para publicación en web. (Este formato está incluido en el precio de la sesión.)
Impresas: Te las entrego en un cofre de alta calidad forrado en tela y marcado con tu nombre en caligrafía de alta gama, todo hecho a mano. Si te interesa puedo darte toda la información: imágenes, del tipo de cofre caligrafia y valor cuando nos tomemos el café. (Este formato no está incluido en el precio de la sesión.)
¿Cómo se desarrolla el proceso?
SESIÓN FOTOGRÁFICA
Consta de dos partes:
- Café: Una primera reunión de 30 minutos, en persona o por videoconferencia para conocernos, entender por qué estás aquí y explicarte brevemente cómo se desarrollará la sesión. Esta reunión debe realizarse mínimo 3 días antes de la sesión de fotos.
- Fotos: La sesión fotográfica de 2 horas se realiza a domicilio, en tu propia casa.
¿Por qué allí? Porque la casa es el hogar, el útero, el lugar más seguro y más cercano a lo que tú eres hoy. No solamente es importante que este lugar se integre visualmente en tus fotos, sino que también es el sitio ideal para aportar el tono emocional indicado a la sesión, favoreciendo que sea más íntima y conectada a tu estado interno actual. - Postproducción: Selección y edición fotográfica. Este proceso lo hago solo, en mi estudio y el resultado es una serie de entre 7 y 10 fotos finales trabajadas como resultado de la sesión. El proceso puede tardar máximo unos 15 días.
- Sensaciones: Es el momento de compartir conmigo lo que sentiste en el proceso: durante la sesión o al recibir las fotos. Puede ser en un mensaje de texto o por email.
- Relevo: Envío las fotos, tus impresiones y un resumen de mis propias impresiones sobre la sesión fotográfica a la Dra. Quiroga. Ella utilizará este material como base para su análisis.
SESIÓN JUNGIANA
- Reserva: Recibirás el número de contacto de la Dra. Quiroga para que agendes con ella tu cita y recibas la información con todos los detalles del pago.
- Sesión: Tendrás tu primera sesión de 1 hora con la Dra. Quiroga. ¡Es el momento de ahondar en lo que sientes que necesitas!
Podrás continuar el proceso con ella durante el número de sesiones que desees. Si lo estimas necesario más adelante, siempre está la posibilidad de agendar una nueva sesión fotográfica para ahondar en el proceso o simplemente ver qué nuevos elementos surgen en las imágenes.
Si lo deseas, puedes escoger realizar únicamente la sesión fotográfica, no estás obligada a continuar con la sesión jungiana si no te resuena. Sin embargo, esta sesión psicológica es una gran oportunidad para poder profundizar en tu inconsciente, ahondar en lo que te trajo hasta aquí partiendo de lo que sentiste a través de la sesión fotográfica y a través de las fotos.
¿Cómo reservo la sesión?
- Haz click en el link al final. Allí podrás reservar y hacer el pago para la Sesión Fotográfica. No olvides dejar tu número de celular. Recibirás un email de confirmación de pago y de la cita. Las sesiones solo se pueden reservar en dos horarios: 10h y 14h.
- A más tardar un día después, te contactaré a tu celular para coordinar la fecha del Café, la cual debe realizarse mínimo 3 días antes de la sesión fotográfica.
- ¡Nos vemos el día de la sesión!
- A más tardar 15 días después recibirás las fotos y me darás tus impresiones (por escrito o por mensaje de voz).
- Recibirás el teléfono de la Dra. Quiroga para reservar una cita y realizar el pago correspondiente.
- Tendrás tu primera cita con la Dra. Quiroga por video llamada.
Nota: La tarifa de la sesión fotográfica no incluye el valor de la sesión psicológica. Son valores y pagos independientes.
Disponible
- Solo para mujeres.
- Sesión fotográfica en español, francés e inglés.
- Sesión psicológica únicamente en español.
¿Tienes preguntas?
Puedes contactarme directamente a mi email: luiscuellar@lacuellar.com, con mucho gusto responderé todas tus inquietudes.
¡Arte que revela, fotografía que transforma!
El viaje fotográfico hacia tu inconsciente comienza aquí:
Aviso Legal
- Este servicio combina fotografía artística y tratamiento psicológico profesional.
- La sesión de fotografía es una experiencia artística, mientras que las sesiones con la Dra. Quiroga son un tratamiento profesional a cargo de una PhD en psicología.
- Los resultados artísticos, emocionales y psicológicos pueden variar según cada persona; no garantizamos transformación específica.
- La participación implica consentimiento informado: las fotos pueden ser usadas con fines educativos y de promoción, respetando la confidencialidad.
- Al hacer clic en 'Reservar', aceptas nuestro Aviso Legal y das tu consentimiento informado para la sesión artística y psicológica.